音乐新闻资料

简

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全国综合

知识产权局：少于1000宗马音乐版权申请仍低

马来西亚知识产权局（MyIPO）（战略与技术）副总监尤斯妮扎指出，我国在音乐艺术作品和声音录音方面的版权注册申请数量，仍远低于文学作品。

3天前

全国综合

周刊专题

【女爵之歌／02】半路出家的表演者，爵士乐能360度包容我──Janet Lee

为什么是爵士乐？Janet说，“爵士可以高亢，可以温柔舒服，它能360度的包容我。”

5天前

周刊专题

周刊专题

【女爵之歌／03】从流行音乐转场，人生舞台在爵士乐──爵士钢琴手Grace Leong

来自沙巴斗湖的爵士钢琴手Grace Leong（梁哲慧）则是从电玩游戏听见那把声音。虽然一直与音乐为伍，她却花了很长时间才找到钥匙，真正踏入爵士乐的世界。

5天前

周刊专题

周刊专题

【女爵之歌／01】爵士乐是我的心，它让我忘却所有疲惫──本地爵士妈妈（Jazz Mama）Junji Delfino

“是爵士乐把我编织起来。”因为爵士乐，Junji的人生开创了许多机会，“如果不是爵士乐，我可能不会再回来吉隆坡，不会遇到我的丈夫，不会有我的小孩。”如果只能用一句话概括，她说，“爵士乐是我的心。”

5天前

周刊专题

艺文

【演出】《40而非》用舞台诠释𝟒𝟎岁的困惑

《40而非》是4位年近40的男性艺术家的创作，4人在各自的人生阶段重新审视和探索了表演艺术的自我实践。本次作品将以戏剧、舞蹈、武舞和音乐四大元素为载体，每个角色带着自己的个性和经历，用他们的才华与激情，诠释𝟒𝟎岁的困惑、选择与蜕变。《𝟒𝟎而非》曾在中国南宁和新山演出，𝟒位不同领域的艺术家包括——以武舞艺术见长的李劲松，戏剧演员李奕翰，打击乐手唐勇豪，以及现代舞者吕威锦。他们将通过各自的艺术形式与肢体语言，揭示岁月流逝中不曾褪色的梦想。细腻的舞蹈语汇表现出内心深处的情感，武舞则象征面对生活挑战的坚韧力量；并通过音乐串联整部作品的精神价值，带来情感的共鸣与慰藉。【活动资讯】日期与时间： 2025年5月16日（五）@ 𝟖:𝟑𝟎𝐩𝐦 2025年5月17日（六）@ 𝟯𝗽𝗺 & 𝟖:𝟑𝟎𝐩𝐦 2025年5月18日（日）@ 𝟯𝐩𝐦 地点：Dpac（𝗗𝗮𝗺𝗮𝗻𝘀𝗮𝗿𝗮 𝗣𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗶𝗻𝗴 𝗔𝗿𝘁𝘀 𝗖𝗲𝗻𝘁𝗿𝗲, 𝗧𝗵𝗲𝗮𝘁𝗿𝗲）购票：https://www.cloudjoi.com/shows/40-or-not （5月1日前购票享有15%折扣）

2星期前

艺文

社区动态

太平国际音乐交流盛会将举办王星元访凯鲁阿米尔商筹备工作

太平将迎来一场国际级盛事──太平国际青少年行进管乐节（Taiping International Youth Marching Band Festival 2025），届时来自德国、印尼、台湾等国家的青年行进乐队将齐聚太平，为市民献上精彩的音乐与文化飨宴。

2星期前

社区动态

教育导航

我国首个大学开设DJ短期证书课程约4个月就能完成

大学设立音乐学系一点也不稀奇，但如果是开办DJ（唱片骑师）课程，那就真的很罕见。精英大学（HELP University）从2025年开始提供DJ课程，算是我国首个开设DJ课程的高等学府，学生无论有没有音乐基础都能报名学习。报道：本报梁慧颖摄影：本报黄冰冰 “学DJ的人都会学坏！”——这是DJ Point（张和顺）经常听到的说法，也确实是很多人对DJ这个行业的刻板印象。但如果要讲学坏，DJ Point说学坏的只是少数人，“何况要学坏的话，做其他事也可以学坏。” 为了改变社会对DJ的刻板印象，并且让家长放心让孩子学DJ，他极力促成与精英大学合作，在大学开设DJ课程。这项课程只属短期证书课程，只需大约四个月就能完成。课程内容涵盖DJ基本技巧、混音基础和音乐制作基础，包括会教器材该如何接线、喇叭该怎么摆放等。作业是去夜店考察 DJ Point是马来西亚首个粤语嘻哈说唱组合“ManHanD 慢行”的成员，曾出过3张专辑和进军香港乐坛。他也是官品音乐DJ学院创办人，教学经验超过10年，但在大学教课则是头一次，他仍在摸索课程架构及内容。在大学教课和在自己的学院教课很不同。他说，到他学院上课的学生通常只想轻轻松松学音乐，不想要有压力，而且只想学他们喜欢的音乐类型，所以他不会讲解太多的音乐理论。可是大学不一样，大学毕竟是高等学府，课程不能太随兴，因此他在这里会教比较多理论，但实务课肯定还是有，而且占不小比例。在大学，他会给学生作业，“而作业就是奉旨去clubbing（泡夜店）。” 家长听到“泡夜店”先不用太担心，因为他要学生去夜店的目的不是花天酒地，而是要他们实地考察DJ的工作环境与模式，“比如晚上10点的氛围是怎样？DJ在做什么？到了12点又变成怎样？” 此外，他会邀请资深DJ到校园跟学生分享经验，也会为学生争取上台表演的机会，以此训练学生的表演台风。除了传授音乐知识，他还会教学生行销及打扮，毕竟形象对要上台表演的DJ来说很重要。教音乐兼教怎么做人目前网上有很多DJ打碟教程，从入门到进阶的都有，仿佛打碟是一门能够轻松自学并且不难掌握的技艺。他说：“有人讲DJing两三个月就能学会，的确是可以的，你懂怎样按键和播一些你喜欢的歌曲，但是当实际表演的时候则是另一回事。” 在他的学院，他称学生为徒弟，徒弟则尊称他师傅，关系好比传统的拜师学艺。他说，他教徒弟的不只是打碟技巧，他还会教他们怎样做人，因为音乐跟人品有关系，音乐人的态度会反映在作品，他对学生的起码要求是三观要正。他收过8岁的徒弟，也收过五十多岁的徒弟，年纪对他而言不是问题。不过，如果是未满18岁的人想跟他学打碟，他会要求先跟孩子的家长谈谈，给家长了解他的教学理念，“不然孩子在外面学坏，他们的父母却讲是在我这里学坏。” 本地DJ文化曾风光一时时代不同，现在DJ的表演场所不只有夜店，很多活动例如公司尾牙和晚宴都会邀请DJ来助兴，他本身目前也在吉隆坡城中一家高级餐厅当DJ，所以DJ不像一些人所想的只能在夜店或地下酒吧登台。 DJ打的歌也未必总是节奏强劲的电子舞曲，他说，DJ打的歌也可以很让人放松，不一定是“狂轰滥炸”。总体来说，音乐在他心中只有两种，即好听和不好听。很多马来西亚人可能不知道，我国DJ文化曾经很兴盛，他听他的师傅说过，1990年代，很多外国DJ展开巡演时都要来马来西亚，因为只有来了马来西亚，巡演才称得上圆满。那个年代，我国可说是亚洲除了日本以外，DJ文化最强的国家，可惜如今已不复当年好光景。他本身以前其实是学古典吉他，因为就读马来西亚艺术学院（MIA）期间认识了一群搞乐团的朋友才喜欢上打碟。起初，他靠二手DJ器材和观看影音光碟自学，玩了一段时间后，他觉得是时候该认真找一个师傅学艺。许多人最初认识他是因为他是ManHanD的成员，他从原本一个广东话都听不懂的小伙子，跟着ManHanD闯荡乐坛，21世纪初在本地掀起粤语嘻哈说唱风。投入DJ教学之前，他经营过夜店，但他嫌当时全身铜臭味，“而且做夜店每天会喝酒，肝不好就会影响脾气。”后来因缘际会，陆续有人问他收不收学生，他就从此投入DJ教学，高峰期曾试过一个月收10个学生，后来干脆把夜店卖掉。他很满意现在的教学生活，起码可以早睡，不像以前往往太阳出来了才上床睡觉。尤其去年，他动手术捐赠骨髓给兄长，之后无论作息或心态都有改变，如今他会更坚定地对年轻人说：“想做什么就去做。” 学打碟不像学古典音乐他跟精英大学的合作可谓首开先河，过去没有本地大学开设DJ专门课程。为了促成此事，他花了大约两年时间跟大学讨论，毕竟国内大学不曾有这样的课程，没有课纲可供他参考。打碟不像钢琴有严格的考级制度，虽然英国皇家音乐学院联合委员会（ABRSM）有关于DJ的考核，但他说本地DJ圈不重视学历，大家通常都是言传身教，也就是徒弟跟在师傅身旁一边看，一边学。他不在意来上课的学生有没有音乐底子，甚至他以前有学生连节奏感都欠缺，这些学生就需要多点时间来培养音乐感还有自信心。学打碟跟学古典音乐不一样，他说，古典音乐有严谨的框架，DJ课程相对没有约束。虽然课程办在严肃的高等学府，但他会尽量让课程变得好玩，希望每个学生都抱着轻松的心情来学习，“最重要开心！” 更多【新教育】：将艺术搬进社区， Lai Lai Art 工作室创办人陈厚玏艺术不需要拿着酒杯欣赏世纪大学与学院推出“元宇宙学习平台” 冀打造完善线上学习环境

4星期前

教育导航

星云

【岛屿漂流】有些事现在不做一辈子都不会做了/黄荟如

有些事情还不做，你的理由是什么？看五月天演唱会这件事，我一直都不做。直到在大安森林公园看三千多人哭着倒数新年后，隔日我哼着五月天的《爱情万岁》出发到桃园，在2025年的第一天完成这件事。难以推算的以前，某个充满阳光的清爽早晨，或是午后，我第一次在电视上看到五月天。所有的细节都模糊了，模糊的百叶窗、模糊的阳光、模糊的大理石地砖、模糊的神台、模糊的大人小腿走来走去，回忆的画质都经过磨砂处理，只有电视里随着音乐摇摆的五个大男孩依然是高清的，只有他们唱的那一首〈疯狂世界〉永远是高清的。记忆中那是庾澄庆主持的《超级星期天》，五月天和夹子电动大乐队同时以地下乐团转型出道的身分上节目，那是我第一次知道地下乐团。我对夹子电动大乐队的《转吧！七彩霓虹灯》有些疯魔，这些疯魔在听到〈疯狂世界〉后就突然进入了黑洞，寂静的黑洞尽头以外，就是五月天。我人生第一场五月天桃园的天空密布乌云，乌云之下则密布歌迷，若有似无的雨不曾止息，小吃摊、扭蛋、周边、粉丝后援会，大家似乎都很自然地找到自己的方向。我像是爱丽丝梦游，跳进兔子洞的大世界，准备开始奇妙冒险。喜欢五月天这件事，我总是清清淡淡的，电台播放他们的歌，便将声量调大一些；出了新歌，便多听几遍；电视上有他们的表演，便看得入神些。无论如何，不曾想像再靠近一些，距离就那样远远的挺好。也不只是五月天，实际上我总是怯懦于表达自己的钟意，或许是心中莫名的自卑，或是对钟意之物不可亵渎之情，以至于羞耻于开口，以至于衍生出强烈的不配得感。或许参加演唱会对许多人而言是自然且愉悦的，但我的不配得感、脆弱的体力、人群的恐惧，每个渺小的理由都困住自由，让我像水里的鱼无声远观陆上的烟火。直到我来到台湾的第一个跨年，Mae约我到台中看五月天，我思考两秒便答应下来，是该鼓起勇气的，有些事现在不做一辈子都不会做了。虽然抢票失败，但这颗种子在我心中持续发芽。我在台北的第二个跨年，托筱伦姐妹的福，我终于有机会走向五月天。乐天桃园棒球场比我想像中大许多，雨水也比我想像中大许多。苍穹的霞光渐渐褪色，音乐和雨打在耳边，隔着一层透明的雨衣，忽然像进入遥远的梦境，石头、怪兽、玛莎、冠佑、阿信，我不可置信伸出手，舞台灯光划过他们的背影再落到我的脸颊，就在我面前，现在就是永远。我们要大声唱，展开你的翅膀，我枯薧的身体随着音乐逐渐充满血肉，双脚溅起无数水花。我高高仰起头，雨水在光中凝结，再一颗颗落在我早就湿满泪水的双颊，会不会有一天，时间真的能倒退？那一年我们望着星空，有那么多的灿烂的梦。27年，我像所有最平凡的人一样，从无尽的迷茫中鼓起勇气，一步一步往前探索，身边的人陪我一起铺垫脚下的路；从无尽的苦痛中爬起，捡起破破碎碎的自己，身边的人陪我一起缝缝补补；从无尽的病痛中挣扎，无数想要放弃的深夜，身边的人陪我一起等待阳光。身边的人已经换了好几遍，当年活力旺盛男孩子气龇牙咧嘴唱着〈人生海海〉的少女，如今牵着妹妹的宝贝一起唱跳〈派对动物〉，跳着跳着就只剩下假动作，倚在床边求放过。唯一不变的是，五月天一直在身后温柔循环播放。场内的呐喊如烈火熊熊，风雨也比之潇潇，阿信说他既心疼又幸福，感谢留在现场的朋友们。啊不是，必须说其实脆弱的我也想走，但有些事现在不做一辈子都不会做了吧？因为这一场雨，我人生第一场五月天充满湿冷的温度、充满风雨的触感和气味，有一起淋雨吹风的五月天，还有阿信的心疼与幸福，这会是最丰满立体的回忆。风雨中，我随着5525时光机回到行天宫后二楼前座那个小房间，听着摇滚万岁的男孩们，第一声和弦拨动，五月天启动了未来27年且持续中的摇滚之路。我回头看见一整个棒球场的欢呼，大家为五月天奋力挥舞着双手，27年了。如果当时没有行天宫后二楼前座那个小房间，没有那第一声和弦；如果我不曾勇敢面对生命，没有Mae约我，没有筱伦替我抢票，我们会是在哪里呢？有些事现在不做，一辈子都不会做了。

1月前

星云

阿比丁思

东姑阿比丁.通过音乐展开庆祝和教育

音乐一直是我生活的重要部分，但我从未想过自己会成为两首正式发行歌曲的执行制作人和演奏者。

1月前

阿比丁思

狮城二三事

黄长俊喜获麟儿　盼音乐伴儿成长

狮城人气“街头歌王”黄长俊当爸了，儿子黄予恒（Jayzen）前天下午1时23分平安出世。看着宝宝熟睡的脸庞，黄长俊坦言，最大感触是以后不能只顾自己，肩上多了一份责任，也希望能用音乐带给儿子快乐，让他的童年充满笑声和美好的回忆。　　

1月前

狮城二三事

大新闻笔

大新闻笔 | 黄腾辉 – 奏音符为大家“讲故事”

上周末，我有机会再度到雪兰莪参与两场交响乐演奏，本次演奏会是于8日和9日在双威国际学校综合礼堂举行，而这场演奏主题是日本动漫卡通和电玩。

2月前

大新闻笔

全国综合

视频 | 音乐艺术表演者走进MRT车厢多元乐器即兴表演逗乐群众

音乐和文化可团结国人，也是推广旅游业的最佳媒介，更见证了外国游客同欢乐融融！

2月前

全国综合

星云

【且听风吟】AI的诱惑/林健文

最近利用AI把我写的几首现代诗谱成歌曲，你还别说，真的很不错。我给AI输入了很多想像中的元素，譬如Bossa Nova、Dreamy等，它给我写了我心目中觉得很好的一首歌，无论是曲风或音乐都是我想要表达的意思，诗意的契合度达到八成以上，实在无可挑剔，就算找一个创作人来写，也未必能够达到这样的高度。自从AI进入我们的生活，我们开始担心有一天是否会被程式或机械取代，大脑无论如何也不够AI快，无论储存资料或生成新元素，AI都比人类好得太多，就算撇开速度不谈，新文本生成的元素和内容也比人类好得多。我们开始担心，除了科学和其他领域，文学是否会被AI取代。文学作品的生成有赖于阅读的经验和融会贯通的过程，然而经验值和即生成对于AI来说是强项，所以要它写一篇文章并不是什么困难的事。AI生成的文章很工整，但文学作品要求的是“人性化”，这个元素是目前的AI无法做到的。不只是文学作品，表演项目包括歌唱、朗诵、脱口秀等，要是整体表演太过工整，你会发现，表演会很沉闷，太过扎实的内容其实是累赘，观众会喘不过气。这个时候我们会开始觉得，表演者突如其来的小瑕疵或突然兴起的一句话，包括自我经历或最近走红的事情及社会事件，才是这段表演的高潮，而这样不按常理出牌的动作，恰恰就是目前AI无法模仿或生成的“人性化”元素。文学作品的特点在于，每个人都有不同的经历，但每个人的经历总有那么一点交汇或相似之处，这就形成作者与读者沟通的桥梁。舞台上的表演者亦是如此，要是只顾着自我演绎而没有和观众形成交汇，一般上不会吸引观众。在众多的音乐种类里，流行曲能够得到最多人喜欢，是因为它集中了人文社会等元素，这些元素是人们生活常见也最容易触动人心的东西，包括感情（人与人互动的元素）与社会现象。爵士乐、蓝调、摇滚乐也有它们的拥护群，但大家试想想，喜欢爵士乐的乐迷不就是因为能够认同表演者，通过音乐或者声音，彼此能够交流，而这些交汇不止于文学和音乐，绘画、雕塑等其他艺术也是如此。严禁AI生成作品参赛 AI的生成流程和艺术作品是背道而驰的，AI是把所有的作品过滤继而生成一个新作品，但艺术作品是尽量避免和其他艺术作品相同，这才能形成一种风格，所以AI的作品很难做出属于自己风格的元素，因为它只能抄袭其他作品里面好或不好的元素，它不懂得去规范对错，它的对错是程式编写员赋予的，它没有艺术里的“自由”创作精神，它只能在规定的范围内创作，资料是大范围内的作品，生成模式自然无法超出规范，所以你很难在AI作品里看到天马行空的东西，更加无法看到创新的元素，简单的讲，它只是一直在抄袭，但又懂得避开抄袭的规范。今年DeepSeek火红，可以预见很多老师会叫它写朗诵诗，身为一个文学创作者，我觉得善用AI的确可以带来方便，但文学创作必须要有“人性化”的元素。身为一个诗歌朗诵选材和技巧的评审，我会很着重选材这一项，文学这道门槛必须得严格把守。我有个建议，不如主办当局就在条规上加入一项，严禁AI生成作品成为朗诵题材参赛。为什么，想一想，中小学还有一个文学创作比赛，学生们会想，既然老师都可以用AI作品当成朗诵诗，为什么我不能用AI写小说散文参加比赛？这个潘多拉盒子绝对不能被打开，它会给文学带来灾难。

2月前

星云

关注东海岸

杨宝珍：办歌赛展才华通过音乐感受新年喜悦

关丹雅韵歌友会主席拿督杨宝珍指出，该会希望通过音乐的力量，让孩子们在歌声中感受新年的喜悦，同时为他们提供一个展示歌唱才华的舞台。

2月前

关注东海岸

北砂

登上四川电视台春晚 . 美里赖宇芊赖宇彤很棒

马来西亚华乐界再传喜讯！来自东马的赖宇芊与赖宇彤姐妹俩凭借出色的才艺与舞台表现，成功受邀登上中国四川电视台春晚，成为今年少数受邀的海外华人表演嘉宾之一。

3月前

北砂

会员文

草稿筑迹／双溪大年二街：一条连接过去、现在与未来的街道

从小每到午餐时间，家里人总会提议：“去二街找吃吧。”这句话成了我们生活中熟悉的旋律，简单却深刻。在我们家人的心中，二街是充满选择和惊喜的地方，是装满回忆的街道。

3月前

会员文