大新闻笔 | 黄腾辉 – 继承不守旧，创新不忘本

亚罗士打有一群年轻人组成职业舞团，打着推广“大马华族舞蹈”的理念，走入校园传授本土华族文化舞蹈，以此提升他们身为大马华人的身分认同感。

他们以“纯粹舞团”（Ximply Dance）为名，发起人秉持“继承不守旧，创新不忘本”的原则，在华族文化舞蹈中融入其他民族的舞姿，或纳入本土华人生活内容为舞蹈主题，举例：为吉华（K）校A队编写的《哥峇颂》，以水牛作为舞蹈元素，展现吉打人民的刻苦耐劳，最终在全国华族舞蹈赛中获得冠军。

这个舞团也曾大胆采用乩童和华人祭拜元素创作《祭.乩》，借舞蹈艺术让大家认识本土华人信仰文化，也突显舞蹈与生活息息相关的一面。这支舞蹈在全国舞蹈公开组摘下冠军。

舞团发起人于2014年从台湾毕业后，返乡回到母校吉华独中当舞蹈老师，积极栽培新一代的职业舞蹈员。他用了10年时间才有了今天的职业舞团，更在8月成功创作人生中首部以象屿山为主题的《遇见.屿》长篇舞蹈作品，并在吉打州文化局礼堂表演。我第一次欣赏富有视觉美感、本土华人气息的舞蹈表演，在脑海中留下深刻印象。

我是媒体从业者，也来自音乐艺术领域。这名年仅33岁舞蹈老师所展现的坚持和热忱让我敬佩，因为要在艺术领域立足并不容易，况且又以吉打州作为发展起点，必须找到正确管道吸引各领域人士欣赏其舞蹈作品。

这名舞蹈老师在推广本土华族舞蹈的过程中，所带出讯息确实值得大家深思。我们身为华人，已在大马这片土地落地生根，国家独立后与其他民族一起生活已久，潜移默化形成的大马华人文化有其特独性，足以显示我们不会忘记中华文化根本，即便国籍身分已是大马人（Malaysian），而非“中国人”（Chinese）。

当我与他聊起为何选择回到米都发展，他表示，亚罗士打是他的家乡，这座城市造就今天的他，而且他回到母校和其他学校栽培未来的接班者，实践“取诸社会，用诸社会”的精神，回馈家乡和母校。

最后，我向这名33岁的职业舞蹈师致敬，希望他继续推广本土华族舞蹈，不要忘记发扬文化舞蹈的初衷！