素語謂絢 |章良- 水墨交融，意化無窮-淺析中國水墨畫2 

文／章良（作者為美藝創繪創辦人／素以為絢發起人）

在水墨畫中，有分為白描，工筆畫，兼工帶寫及寫意畫。白描作為一種表現方法，是指用最簡練的筆墨，不加烘托，描畫出鮮明生動的形象。特別是描繪人物和花卉時用墨線勾勒物象，不著顏色，稱為“單線平塗”法。代表人物有唐代吳道子，代表作有《天王送子圖》。另有李公麟、文徵明、仇英等等，均為白描畫的代表人物，他們的作品在白描畫領域中具有重要地位，影響深遠。

工筆畫，又稱細筆畫，以其精細的線條和生動的細節而聞名。它強調對細節的把握和對真實世界的細緻描繪，技巧性的繪畫形式。代表人物有鄒一桂，清代官員，著有《小山畫譜》、《大雅續稿》。

另一位是郎世寧，他一生的主要貢獻在於大膽探索西畫中用的新路，熔中西畫法為一爐，創造了一種前所未有的新畫法、新格體，堪稱郎世寧新體畫。兼工帶寫則是一幅畫中的形象，有筆法工整細緻的部分，亦有較放縱寫意的部份，用工、寫二種筆法，表現出物象的形神，多見於花鳥畫、人物畫。兼工帶寫的代表畫家有任伯年：他是清代著名的畫家，以其兼工帶寫的花鳥畫而聞名。

任伯年的作品中，花卉或禽鳥部分通常採用精細的線描繪製，而背景或服飾則採用寫意畫風，使得作品既有工筆的精緻，又有寫意的生動。另一位則是華嵒，他是畫史上最具影響力的畫家之一，他的兼工帶筆法在花鳥畫中表現得尤為突出，強調“生動”二字。華嵒的造型能力極高，筆墨技法精湛，色彩既濃豔又清雅，構圖章法不拘一格，使他的花鳥畫作品形神兼備，充滿自然天趣。

寫意畫的特點是以形寫神，以神寫意、骨法用筆，以書入畫、追求意境，緣物寄情。所謂寫意，有大寫意小寫意，就是墨，墨與色之間的變化，有點誇張。但很值得去學。大寫意水墨畫(簡稱大寫意畫）以草書入畫，體現了中國人獨特的造型觀和境界觀。

大寫意畫既是高度自我的藝術，又是高度忘我的藝術。大寫意花鳥畫追求筆墨的自由、奔放和灑脫，強調以形寫神，追求畫面的生動和意境的營造。通過筆法的揮灑和墨色的運用，使作品具有較強的表現力和動感，能夠更加生動和概括地展現所描繪景物的神韻，它更強調的是“神似”而非“形似”，更注重表達畫家的個性和情感，而不是追求形象的細緻刻畫。