素语谓绚 |章良- 水墨交融，意化无穷-浅析中国水墨画2 

文／章良（作者为美艺创绘创办人／素以为绚发起人）

在水墨画中，有分为白描，工笔画，兼工带写及写意画。白描作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描画出鲜明生动的形象。特别是描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。代表人物有唐代吴道子，代表作有《天王送子图》。另有李公麟、文征明、仇英等等，均为白描画的代表人物，他们的作品在白描画领域中具有重要地位，影响深远。

工笔画，又称细笔画，以其精细的线条和生动的细节而闻名。它强调对细节的把握和对真实世界的细致描绘，技巧性的绘画形式。代表人物有邹一桂，清代官员，著有《小山画谱》、《大雅续稿》。

另一位是郎世宁，他一生的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。兼工带写则是一幅画中的形象，有笔法工整细致的部分，亦有较放纵写意的部份，用工、写二种笔法，表现出物象的形神，多见于花鸟画、人物画。兼工带写的代表画家有任伯年：他是清代著名的画家，以其兼工带写的花鸟画而闻名。

任伯年的作品中，花卉或禽鸟部分通常采用精细的线描绘制，而背景或服饰则采用写意画风，使得作品既有工笔的精致，又有写意的生动。另一位则是华嵒，他是画史上最具影响力的画家之一，他的兼工带笔法在花鸟画中表现得尤为突出，强调“生动”二字。华嵒的造型能力极高，笔墨技法精湛，色彩既浓艳又清雅，构图章法不拘一格，使他的花鸟画作品形神兼备，充满自然天趣。

写意画的特点是以形写神，以神写意、骨法用笔，以书入画、追求意境，缘物寄情。所谓写意，有大写意小写意，就是墨，墨与色之间的变化，有点夸张。但很值得去学。大写意水墨画(简称大写意画）以草书入画，体现了中国人独特的造型观和境界观。

大写意画既是高度自我的艺术，又是高度忘我的艺术。大写意花鸟画追求笔墨的自由、奔放和洒脱，强调以形写神，追求画面的生动和意境的营造。通过笔法的挥洒和墨色的运用，使作品具有较强的表现力和动感，能够更加生动和概括地展现所描绘景物的神韵，它更强调的是“神似”而非“形似”，更注重表达画家的个性和情感，而不是追求形象的细致刻画。