全馬首辦紙紮雕塑展  把紙紮帶入藝術展廳

展覽主題《Oblivion》

本展主題是《Oblivion》，其中體積最大的作品是6尺高的人偶紙紮。他一手指天，一手指地，全白的身體，頭頂配上黑色禮帽。

“很多人問我這是不是麥克傑遜（Michael Jackson）？他在跳著《Night Fever》嗎？”

乍看，其實也像大伯爺（從陰間到陽間接引死者的白無常），再細看，帽子不像。

高永傑說“這一手指天，一手指地，是思索著天堂與地獄是否存在？人在茫茫人世中，應該要找回自己存在的意識。”

高永傑：赴臺拜訪前輩學紙紮

《Oblivion》是受檳城雕塑家劉子民的邀請而促成。其工作室策劃以“金、木、水、火、土”五大元素呈現的雕塑展，“火”元素找上高永傑。

他13年前接手父親的糊紙店，這些年來突破傳統，改良紙紮。為了把紙紮推向更高的藝術層次，還親赴臺灣拜訪前輩學習。

他使用的原料是紙、竹、布和紙糊，跟傳統原料相同，只是在製作紙紮神像時，使之更立體，也透過表情或是服裝皺褶等細節，讓它更為生動。

這次的展品也可以看出在細節處用心。在藝術場域上，高永傑進一步拋開傳統紙紮的限制，以紙紮的造型藝術，搭配李俐瑩的繪色，強化視覺感受，以此呈現概念。

一開始受邀時，他不以為意，也忙於應付訂單，沒想到劉子民數月後追問進度，才發現是玩真的。

“他讓我發揮平時工作的技術，放手去玩。我花了點時間構思，最後選擇了我最關注的生老病死主題。大概多少也跟我的職業有關吧！”

他本身也在玩樂團，音樂創作離不開生老病死的主題。

“Oblivion”有“遺忘”、“淹沒”、“無知覺”、“無意識”的意思。他認為，生命從生到死，由死復生，總是不斷地循環。

在他看來，人在生死輪迴中，不免受七情六慾左右，受困於體制、宗教、世俗價值，以致失去靈魂。他以展品表達這些想法，直接了當，不懸虛。

“其實，最高境界的修道人，追求的正是終止輪迴，而人們卻受困其中。”

5作品獨立也視為組合

展覽的動線以“生命的出生”開始。一入場即見立在正中央的“胎盤”，上方是連著臍帶的“胎兒”倒懸在空中，顏色鮮紅，給人視覺上的強烈感受。在燈光的照射下，從不同角度看，也有另一番體會。

展出的5件作品既是獨立的，也可以視為組合，除了“胎盤”和“胎兒”，還有“頭殼”和“腦”。

高永傑說，展覽流線的最後一件是6尺人偶，有別於其他作品，它最接近人們所熟知的紙紮外形，保留了他紙紮師身分的記號。

他相信造物主創造的每一樣東西都有各自的功能，而紙紮就是要燒掉。這件紙紮會在12月10日晚上9時的閉幕禮焚燒。

“當晚還有我的䰱樂團結合道教元素的劇場演出，要給大家最震撼的感官衝擊！”

屆時，隱而未現的“火”將正式登場，而紙紮也將功成身退。