传承者 | 槟唯一活跃皮影偶师 祖菲里 尽心传承皮影戏

他说，他自6岁就在吉兰丹向祖父学习皮影木偶制作以及各种乐器，是祖父教会他如何在羊皮上描绘及雕刻人物。

他说，他在1980年开始在马来西亚理科大学担任戏剧系导师，目前已经退休，因此全身投入于皮影戏制作，并创办卧龙音乐与艺术中心，制作皮影偶之余，也进行各项传统表演。

“为了让传统文化得以传承，我的家人包括太太和孩子，都精通于皮影偶制作及传统乐器的表演，以免手艺失传。”

被选中参加法国国际民俗节

莫哈末祖菲里的才华和专业知识得到了回报，他是为数不多的被选中通过表演皮影戏、甘美兰音乐和其他形式的传统音乐，到海外介绍和推广马来文化的人之一，并曾被选中带领一群传统文化表演者，代表马来西亚到法国东部城市第戎（Dijon）参加国际民俗节。

他说，他的祖父曾经告诉他，如果他想继承祖父的遗产，就必须做好及尽其所能，所以他肩负着巨大的责任，以确保马来艺术和文化不会被时间所遗忘。

“只要我还行，我会继续向年轻一代传授皮影戏，幸运的是，我的5名孩子都继承了我的愿望。”

他说，为让年轻人更有亲近感，他也对皮影戏做了一些努力，包括将皮影戏现代化，以用于商业目的，无论如何，他更倾向于选择传统的方式，以保持经典的风格，只是在对话和故事情节方面改得更为有趣。

制戏偶 表演皮影戏
皮影偶师样样都懂

一般只有一名皮影偶师在幕后同时操作皮影戏偶和讲故事，一边操作皮影戏偶，一边以不同的声调叙事，而身为皮影偶师不只要懂得把玩皮影戏，还需懂得制作皮影戏偶。

莫哈末祖菲里说，要制作皮影偶的第一个步骤，是利用锋利的刀子，在羊皮上剔除羊毛，刮干净后选择需要的角色模型黏在羊皮上。

他说，等到羊皮和角色模型晒干后，就开始进行镂刻，把角色模型轮廓间的空隙，沿着线条边缘打凿，过后把羊皮翻面及使用小型锤子敲打每一处经打凿的部位。

他说，之后正反两面的羊皮，用砂纸打磨使其平滑，再为皮影偶上色，最后被固定在竹枝上。

娃妮德拉：表演邀约源源不绝

祖菲里的太太，也是该中心经理娃妮德拉欣说，很多人都说皮影戏及传统乐器表演领域是夕阳行业，但实际上，现今的时代，这些传统表演是非常受欢迎的，受邀表演预约源源不绝。

她说，无可否认，年轻人对于学习传统文化的兴趣不高，该中心一直都面对专业乐手不足以应付预约的情况，即便她们有心栽培下一代，但年轻人从事这行业的兴趣乏乏。

“本中心每周都有举办皮影偶制作及传统敲击乐等等的工作坊，免费让公众有机会学习马来传统文化，但反应并不是很踊跃。”

斋戒月开斋节期间爆满

她说，成立该中心初期，所获得的邀约确实不多，但如今每年3月过后，尤其是斋戒月及开斋节期间，可说是订单爆满，每天都有预约表演。

她说，该中心斋戒月期间都会到槟州著名的酒店如颐思殿酒店（Eastin Hotel）、帝都酒店（Royal Park Hotel）和柏淡酒店及水上乐园表演，这证明传统表演也深受商业领域的青睐。

“比起现代音乐表演，基于传统表演的竞争力相对的低，原因是从事传统表演者比较少，所以若说传统表演是夕阳行业，是不正确的。”

她说，庆幸的是，孩子都加入了他们的阵容，最小的儿子从5岁开始学习传统乐器和皮影戏，如今已13岁，也是该中心最年轻的表演者。

孩子已被栽培成专业表演者

“虽然孩子在未来会不会选择继续在这个领域仍是个未知数，但孩子如今已被栽培成专业的表演者，总算是有人继承丈夫的衣钵。”

她说，她们也会应邀而到国内各地，甚至国外进行表演，包括曾到日本、印尼、土耳其等国家表演。

她说，该中心除了皮影戏，也提供马来传统音乐及文化表演，包括甘美兰音乐、原始音乐、吉兰丹传统歌谣（Dikir Barat）、马来武术音乐和马来鼓、敲击乐表演、Inang舞、马来社交舞（Joget）、杂宾舞（Zapin） 、Masri舞、Asyik舞、玛蓉舞、竹竿舞和骑马舞。